Incontro con la guida al parcheggio bus turistici in piazzale Battaglini. Durata visita guidata spostamento con navetta o in piedi compreso: ore 2.00 ca.

Borgo medioevale di grande suggestione, posto in cima ad uno sperone di roccia tufacea assottigliatosi sul suo perimetro per l’azione degli agenti atmosferici, fino a diventare a forma di cono che sovrasta il paesaggio della conca argillosa frastagliata dai calanchi. La Civita appare in un isolamento quasi irreale dai punti panoramici, avendo un unico collegamento mediante un ponte ad uno solo dei paesi circostanti, a Bagnoregio.

Un po’ di storia: L’area della Civita fu abitata nel periodo etrusco, la Civita stessa fu sede di un pagus etrusco appartenente a Velzna Orvieto. Nel 265 a.C. Bagnoregio fu sottomessa dai Romani divenendo nel contempo ricca ed importante, grazie alla sua ubicazione lungo la strada che da Bolsena portava al Tevere, allora navigabile. Dal 410 al 774 Bagnoregio fu sottomessa da Visigoti, Goti, Bizantini e Longobardi, fin quando Carlo Magno la conquistò per riconsegnarla alla Chiesa. Durante il Medioevo Bagnoregio venne dominato da signori locali, nel 1160 circa si costituì libero Comune. Nel 1457 i bagnoresi cacciarono i Monaldeschi e più tardi anche ai Conti Baglioni e si posero sotto la protezione della Chiesa chiedendo la presenza di un governatore pontificio, anche a scapito delle libertà comunali. Bagnoregio rimase alle dirette dipendenze dello Stato Pontificio fino al 1870, quando la città fu accorpata al Regno d’Italia.

Il borgo fu abbandonato quasi del tutto dai suoi abitanti a seguito del terremoto del 1695, che fece distruzione e morti. La stragrande maggioranza della popolazione si trasferì a Bagnoregio, paese allora secondario rispetto a Civita che era fino allora il centro amministrativo e religioso dei paesi circostanti. Oggi gli abitanti della Civita si contano sulle dita di una mano, il luogo è diventato meta degli amanti dei borghi caratteristici che conservano ancora il riflesso del modo di vita di una volta.

Il percorso di visita al borgo di Civita di Bagnoregio immette per l’arco di Porta di Santa Maria nella galleria anticamente detta “cava” scavata nel tufo in epoca etrusca. Si prosegue per Piazza Colesanti – Piazza San Donato, punto centrale della città fino al terremoto del 1695, sorto forse sul luogo del Foro romano – Palazzo Alemanni Mazzocchi – Antico Palazzo Comunale – Palazzo Arcangeli – Chiesa di San Donato (sec. XI, rimaneggiato nel ‘500 ed il cui interno conserva testimonianze artistiche e religiose, tra le quali l’affresco della Madonna Liberatrice del ‘500, un Crocifisso Ligneo Quattrocentesco di scuola Donatelliana, reliquie di Santa Vittoria Romana, di Sant’Ildebrando) – Piazza dell’Episcopio – Via di San Bonaventura da Bagnoregio.

I momenti di tradizione rendono ancora più speciale Civita di Bagnoregio: il Palio della Tonna in occasione del festeggiamento della Madonna Liberatrice a giugno e in occasione del festeggiamento del SS. Crocifisso a settembre, la Processione del Cristo Morto in aprile quando un corteo di personaggi in costume trasportano il crocifisso ligneo di scuola Donatelliana dalla Civita a Bagnoregio, oppure il Presepio Vivente a dicembre che viene di solito ripetuto nella prima settimana di gennaio.

L’anno 2011 segna il primo passo per la conservazione del patrimonio architettonico, geologico e ambientale di Civita di Bagnoregio, con la consolidazione della rupemediante la realizzazione dei profondi pozzi nei quali sono stati posizionati dei tiranti orizzontali con placche esterne alla roccia, poco visibili in modo da ridurre l’impatto ambientale. Il lavoro è stato effettuato da geologi nell’ambito di un progetto elaborato in collaborazione tra il Comune di Bagnoregio e l’Università IUAV di Venezia.

Incontro con la guida in Piazza Martiri d’Ungheria al parcheggio bus turistici.

Durata visita guidata interamente a piedi: ore 2e30-3,00.

Facoltativo:ndegustazione di prodotti tipici in un locale di Viterbo.

Città medioevale difesa da possenti mura, situata lungo la Cassia tra la Toscana e Roma ai piedi dei Monti Cimini, in una importante zona di sorgenti termali. Viterbo si distingue tra le tante città medioevali d’Italia per aver conservato il suo aspetto medioevale intatto, presentando forme architettoniche rare e prettamente locali. Case con il caratteristico „profferlo”, case-torri, case-ponti, chiese, monasteri, archi e botteghe, fontane a fuso innalzati tra i sec. XI-XIII costeggiano tutt’ora le vie, piazze, i vicoli di Viterbo. Un gioiello di architettura medioevale è il Quartiere San Pellegrino risalente al ’200 e la zona del colle di San Lorenzo dove oggi sorge l’edificio merlato del Palazzo Papale.

Il centro abitato conobbe una crescita urbana straordinaria tra i sec. XI-XIII fino a diventare una delle città più moderne per l’epoca del territorio dello Stato della Chiesa, tanto che nella seconda metà del sec. XIII divenne un luogo alternativo a Roma, una capitale, ossia residenza stabile dei Pontefici (1257-1282). I luoghi della corte pontificia, – i monasteri di Viterbo -, divennero allora centri per l’elaborazione del pensiero filosofico. Il noto detto „Dove sta il papa, sta Roma” è un esempio calzante alla Viterbo di quei tempi, centro religioso, politico e culturale d’Europa.

La posizione strategica e di passaggio di Viterbo, la sua ubicazione abbastanza vicina a Roma, determinò da sempre l’andamento della sua storia che nel Medioevo correva su due binari: su quello dello Stato Pontificio e Roma e quello locale. La città medioevale crebbe sotto lo sguardo attento di papi, antipapi ed imperatori i quali contendevano questa città ben difesa, provvista di abbondanti fonti d’acqua pura, di sorgenti termali non appena fuori le sue mura. La salubrità del luogo, principio fondamentale nella visione religiosa medioevale („Mens sana in corpore sano”), rendeva Viterbo certamente attraente per l’alto clero di Roma. Cardinali e Papi si rifugiavano spesso in Viterbo per fuggire dai conflitti e dalle epidemie, ma anche dalla calura estiva della Città Eterna. Il primo papa a mettere sede in Viterbo fu Eugenio III nel 1145.

Il percorso di visita a Viterbo parte da Piazza del Plebiscito con il Palazzo dei Priori (1460), anticamente sede del Governatore del Patrimonio di San Pietro, poi dei Priori. Si prosegue per Via San Lorenzo che ricalca l’antica arteria viaria di epoca etrusco-romana. Si fa tappa in Piazza del Gesù, il primo centro civico e sociale della Viterbo Medioevale, alla Chiesa S. Maria Nuova (1080) ed in Piazza della Morte, ornata con una delle tante fontane a fuso scolpite nella pietra vulcanica locale chiamata „peperino”. Si arriva al Colle di San Lorenzo, il nucleo più antico della città dove esisteva un pagus etrusco (sec. IV-V a.C.) distrutto dai romani durante l’espansione romana in Etruria. Rifugio sicuro ai tempi delle invasioni barbariche, l’altura diede luogo alla metà del sec. VIII a Castrum Biterbi, cuore della città medievale attorno al quale furono costruiti i primi quartieri. Appartenne al Regno Longobardo, poi, Carlo Magno donò Castrum Biterbi alla Chiesa. Stando sempre sul colle di San Lorenzo, si ammira Piazza San Lorenzo che accoglie un insieme di edifici notevoli dal punto di vista architettonico, tra i quali spicca il Palazzo dei Papi. Il palazzo fu costruito su commissione di Raniero Gatti nel 1266 per offrire una dimora sicura ai pontefici, ospiti della cittá. E il monumento emblematico di Viterbo, che oltre la sua architettura, è noto per le vicende legate al conclave più lungo (1268-71, 33 mesi) nella storia della Chiesa. La Cattedrale San Lorenzo, consacrata da Papa Innocenzo III nel 1192 presenta un elegante campanile in stile gotico. La Chiesa Madre di Viterbo nonostante sia stata trasformata a seconda delle mode dei tempi, conserva parti importanti della chiesa romanica ed è ricca di testimonianze artistiche. Nell’interno scoprirete dei capitelli unici scolpiti nella pietra vulcanica ispirati sul bestiario e sull’immaginario etrusco, il pavimento cosmatesco, alcune cappelle rinascimentali, una preziosa tavola del Cristo Benedicente di Gerolamo da Verona, delle tele di Marco Benefial, una fonte battesimale in marmo di Francesco d’Ancona del 1560, tra le altre cose da vedere. Si arriva per le vie lastricate di peperino del centro storico al Quartiere San Pellegrino dove passeggiare equivale andare a spasso nel ’200. Edificio di spiccato interesse è Palazzo degli Alessandri appartenente alla famiglia guelfa omonima ed è situata sulla piazzetta di grande incanto che porta il loro nome. Si fa tappa al Museo della Macchina di Santa Rosa per vedere qualche minuto di video sull’evento tradizionale del trasporto della Macchina di Santa Rosa, Patrimonio Immateriale dell’Umanità dal 2014. Si ritorna al punto di partenza, al parcheggio bus turistici in piazza Martiri d’Ungheria.

MUSEO NAZIONALE ETRUSCO DI VITERBO, Rocca Albornoz, piazza della Rocca, Viterbo.

Il Museo Nazionale Etrusco di Viterbo offre un panorama completo delle testimonianze provenienti dall’Alto Lazio, dall’Etruria Meridionale interna. La sezione dell’Architettura Etrusca nel Viterbese ospitata nel piano terreno presenta i risultati raggiunti in 30 anni di scavo da parte dell’Istituto Svedese di Studi Classici sugli abitati di Acquarossa e San Giovenale, nell’Etruria Meridionale interna. Questa sezione offre una serie di ricostruzioni interessanti di case etrusche a grandezza naturale di età arcaica (sec. VI a.C.) realizzate con elementi in gran parte originali. Il I piano ospita i risultati degli scavi del centro etrusco-romano di Musarna effettuati dall’Ecole Française de Rome in collaborazione con la Soprintendenza per l’Etruria Meridionale. Unici i mosaici rinvenuti con iscrizione etrusca provenienti dalle terme. La sezione romana espone dei reperti, statue, provenienti dal teatro romano di Ferento. Un’intera sezione è dedicata alla Biga di Castro (sec. VI a.C.) con reperti rinvenuti nella stessa tomba principesca. La sezione è stata recentemente integrata (2013) dalla copia di cavalli sacrificati e da materiali d’archivio. Altri reperti esposti in altre sezioni del museo provengono dalla zona del lago di Bolsena, Montefiascone, Blera, Castel d’Asso, Norchia ed altre parti dell’Etruria Meridionale interna.

Durata visita guidata ore 2,00-2e30 ca.

Il Palazzo, i Giardini Segreti, il Parco e la Casina del Piacere

Incontro con la guida al parcheggio bus turistici di Caprarola mezz’ora prima ca. dell’orario d’ingresso al Palazzo. Dal parcheggio si raggiunge il palazzo con una passeggiata di 15 minuti. Durata visita guidata ore 1,30-2,00 ca.

Al termine della visita è possibile usufruire di una degustazione gratuita di prodotti tipici della zona in un locale di Caprarola.

Il Palazzo Farnese di Caprarola si rivela una specie di Pompei del Rinascimento per averci conservato un’eredità architettonica e pittorica di grande rilievo del ‘500 e con essa il riflesso lontano, quanto prezioso, dello stile elegante del modo di vivere della Corte Pontificia dell’epoca. Il palazzo porta il nome della Famiglia Farnese che estese il suo potere dalla Tuscia sin dentro il cuore della Città Eterna, diventando protagonista sulla scena politica d’Italia e d’Europa del XVI secolo.

Palazzo e villa vennero inseriti in un piano urbanistico in cui il grande pentagono, la dimora del signore, legata al borgo con la via dritta, domina il paese dall’alto come un vero Olimpo. Una soluzione che ben riflette la volontà del committente, il Card. Alessandro Farnese il giovane (1520-1589) di celebrare il potere della casata facendo erigere un palazzo forse ancor più esclusivo di quello di Roma, immortalando la memoria della famiglia ai posteri. Il grandioso progetto fu affidato dal cardinale a Jacopo Barozzi da Vignola (1507-1573) che ebbe quindi il compito di adattare l’idea di un luogo di diletto e di rappresentanza ad una fortezza preesistente disegnata da Antonio da Sangallo il giovane nel 1530, rimasta incompiuta. Gli spazi interni del pentagono a 5 piani vennero organizzati dal Vignola attorno al cortile circolare secondo un ordine di simmetrie perfette e disposti in base alla loro funzione e alla gerarchia di chi li occupava. L’esteso ciclo pittorico tardo-manierista (7650 mq.) fu interamente commissionato dal Card. Alessandro Farnese il giovane al cui servizio lavorarono i più noti umanisti ed iconografi del periodo come Annibal Caro, Fulvio Orsini, Onofrio Panvinio i quali elaborarono, ricorrendo alla mitologia classica, alla storia sacra, alla storia, il ciclo iconografico realizzato dagli artisti tra i più famosi dell’epoca, come Taddeo e Federico Zuccari, Jacopo Bertoja, Giovanni de’ Vecchi, Raffaellino da Reggio, Antonio Tempesta, Antonio da Varese.

Percorso di visita al Palazzo Farnese di Caprarola:

La Sala delle Guardie (Federico Zuccari 1567-1569) – è posta accanto alla piccola sala circolare delle armi dove oggi si trova la biglietteria, immette nello spazio elegante del palazzo. Scala Regia (affreschi istoriati di Antonio Tempesta, 1580-83) – Soluzione originale e realizzazione magnifica della scala a chiocciola che il Vignola fece ruotare su trenta colonne doriche e ioniche, incoronata da una cupola con i Gigli Farnesiani. Piano Nobile. Cortile circolare (Jacopo Barozzi, il Vignola) – Particolare architettonico e simbolico importante. Il Vignola realizzò il cortile circolare su due portici sovrapposti, cosa che gli permise di far girare intorno ad esso tutti gli appartamenti (estivi ed invernali) del piano rialzato e del piano nobile. La Sala di Ercole (Federico Zuccari e Jacopo Bertoia, 1568-1572-73) celebra il grande patrimonio dei Farnese, il ducato di Castro, di Parma e Piacenza e serba una vista attraverso il loggiato aperto sul paesaggio verso Roma, incoronazione del potere raggiunto. Nel ciclo di affreschi rappresentato nella volta, il personaggio mitologico di Ercole con le sue gesta allude alla potenza farnesiana ed alla munificenza del Card. Alessandro. Cappella (Federico Zuccari, 1566) – Stanza circolare, era la cappella privata del cardinale Alessandro dove sulle pareti e nella volta viene narrata la Sacra Scrittura. La divisione della volta con sei scomparti riccamente decorati è la proiezione del pavimento disegnato con identiche partizioni con uso di marmi policromi e cotti bicolori. Sala dei Fasti Farnesiani (Taddeo Zuccari 1561-63) – Era la sala di rappresentanza, la più importante del palazzo, in cui emerge più di ogni altra l’importanza politica raggiunta a livello europeo della Casata.Anticamera del Concilio (Taddeo e Federico Zuccari 1562-64) – La sala è dedicata dal Card. Alessandro Farnese il giovane al nonno, Papa Paolo III, ai ruoli e momenti più salienti del suo papato. Tra questi il Concilio di Trento da lui avviato nel 1546. Affreschi, stucchi, tridimensionalità e gioco ottico prospettico rendono la decorazione della sala sfarzoso ed opulento. Camera dell’Aurora (Taddeo Zuccari 1563-65) – Era la camera da letto dell’appartamento d’estate del Cardinale Alessandro. Nella volta viene rappresentato un ingannevole gioco prospettico che innalza il soffito sfondandolo verso il cielo, in cui è rappresentata l’allegoria della Notte che si spegne sotto le luci dell’Alba. Stanza dei Lanifici (Taddeo Zuccari 1563-64) – Era lo spogliatoio del Cardinale Alessandro, una stanza colma di decorazione di riquadri, incastri di figure, grottesche emblemi e stucchi il cui tema tratta l’arte della tessitura ed i filati destinati all’abbigliamento. L’iconografia richiama vari personaggi mitologici tra i quali Aracne trasformata da Atena in ragno. Stanza della Solitudine o dei Filosofi (Taddeo Zuccari 1565-66) – Era lo studio del cardinale nell’appartamento d’estate. L’iconografia rievoca personaggi cristiani e pagani i quali scelsero una vita di solitudine dedicata alla contemplazione e la meditazione. Il Torrione – E la punta del pentagono ed il raccordo tra i due appartamenti, quello estivo e quello invernale, è carico di significati simbolici. Include le due stanze più riservate: la Stanza del Torrione, la biblioteca e il Gabinetto dell’Ermatena (Federico Zuccari 1566-67), probabile studiolo del segretario personale del cardinale. Stanza della Penitenza (Jacopo Zanguidi, detto il Bertoja 1569-71) – Era probabilmente destinata ad una piccola stanza da pranzo, la Croce sorretta da angeli rappresentata nell’ovale della volta doveva forse ricordare alla temperanza negli eccessi del palato. Stanza dei Giudizi (Jacopo Zanguidi detto il Bertoja, 1569-71) – Stanza riccamente decorata con stucchi ed affreschi dedicata alla Saggezza e alla Giustizia dove il cardinale Alessandro prendeva delle decisioni importanti. Il programma iconografico è imperniato sul Giudizio Universale della Chiesa attraverso fatti biblici dell’Antico Testamento, dei quali il Giudizio di Salamone rappresentato nel centro della volta. Stanza dei Sogni (Jacopo Zanguidi detto il Bertoja 1570-71) – Le scene tratte dall’Antico Testamento richiamano il tema del sonno, del sogno. Nella volta è rappresentata la storia del Sogno di Giacobbe in allusione alla benedizione divina sul cardinale e la sua famiglia e alla chiesa che egli avrebbe fatto costruire proprio in quel periodo a Roma, la Chiesa del Gesù (1568-71) detta anche “Tempio Farnesiano”. Stanza degli Angeli(Bertoja, G. De Vecchi e R. Da Reggio 1572-75), detta anche dell’eco – Sala riccamente affrescata che tratta il tema della vittoria del bene, rappresentato dal dominio universale di Dio, sul male. Nella volta la caduta degli angeli ribelli in cui il Bertoja si ispira ad uno dei suoi pittori preferiti, il Correggio. Alle pareti si esprime Giovanni de Vecchi rendendo questa sala una delle più belle del palazzo. Sala del Mappamondo (G.A. Vanosino, G. de Vecchi, R. da Reggio, 1573-75) – Alle pareti vengono riportati in un’opera cartografica ammirevole i quattro continenti scoperti dai più grandi navigatori dell’epoca. Nella volta viene rappresentata la sfera celeste con 50 costellazioni, sotto forma di personaggi ed animali mitologici, tratte maggiormente dal catalogo dell’astronomo alessandrino Claudio Tolomeo. La mappa celeste contiene i riferimenti fondamentali per poter orientarsi nel cielo dipinto. Le rappresentazioni esprimono il ruolo universale della Chiesa Cattolica, la diffusione dei suoi valori in ogni angolo del creato, così nel Nuovo Mondo.

I Giardini Segreti (realizzati entro il 1583) di cui uno è visitabile, il Parco con la Casina del Piacere ed i terrazzamenti con fontane e giochi d’acqua (realizzati 1584-89 da Jacopo del Duca e Giovanni Garzoni).

Incontro con la guida in Piazza XX Settembre a Bagnaia da dove si prosegue a piedi fino alla Villa con una breve passeggiata di alcuni minuti. Durata visita guidata ore 1,00-1e30ca.

Villa Lante fu realizzata come residenza estiva dei vescovi di Viterbo dopo il 1568 su commissione del Card. Giovanni Francesco Gambara probabilmente a Jacopo Barozzi da Vignola. Il giardino all’italiana diviso su quattro terrazzamenti è costruito nel pendio di una collina di fronte al borgo di Bagnaia, sulle propaggini boscose dei Monti Cimini. E considerato uno dei giardini geometrici più compiuti che si distingue per le soluzioni originali del disegno, per le invenzioni di forme acquee e per la perfezione dell’inserimento del costruito nell’ambiente naturale. Tutto, nel giardino è teso a mettere in risalto il suo grande protagonista: l’acqua.

Percorso di visita a Villa Lante:

L’ingresso attuale di Villa Lante conduce alla Fontana del Pegaso (1588) da dove si accede al parco da una parte e al giardino formale dall’altra. L’itinerario attuale del giardino all’italiana parte dal primo terrazzamento in basso, dal Quadrato dei Mori riccamente disegnato. Nel centro del quadrato è posta la Fontana dei Mori di forma circolare, con quattro sculture che sorreggono i monti e la stella dei Peretti Montalto. Questa fontana, del Giambologna (1529-1608), costituisce il punto di partenza dell’asse fatta di una serie di profusi giochi d’acqua attorno alla quale l’intero giardino fu costruito. Ai lati dello stesso terrazzamento sono poste simmetricamente le palazzine gemelle. Esse rappresentano una scelta sorprendente per l’epoca da parte del Vignola : l’edificio villa che consisteva di solito di una sola costruzione, qui viene sdoppiata in due di minori dimensioni, dando più spazio al giardino rispetto al costruito. Alle spalle delle palazzine gemelle si apre la grande scenografia in salita: fontane e giochi d’acqua, panorami dall’alto sui terrazzamenti, sul borgo e la natura circostante creano un insieme armonioso sottolineato dallo scintillio ed il suono dell’acqua che accompagna il visitatore ovunque nel giardino. Salendo, segue l’emiciclo della Fontana dei Lumini fiancheggiata dalle Grotte artificiali con rivestimento a tartari dedicate a Venere e Nettuno. Salendo ancora, vi è il lungo rettangolo, l’originale Mensa del Cardinale che riproduce una tavola con un ruscello che vi scorre dentro per lungo, fatto per appoggiarci bevande e frutta, testimoniando del gusto moderno di stare all’aperto. Sullo stesso terrazzamento si trova la Fontana dei Giganti, questi ultimi muti testimoni delle feste dell’alto clero di Viterbo e di visite papali e cardinalizie tra le quali rimaste note quelle di Papa Gregorio XIII nel 1578, di Papa Clemente VIII nel 1596, del Card. Carlo Borromeo nel 1580. Tra le invenzioni di forme acquee, quella della Fontana del Gambero è diventata un modello per tante altre di questo tipo: una cascata che scende tra una lunga serie di chele fatte a ripetizione di successioni di un gambero. Questa catena d’acqua funge da collegamento con la Fontana dei Delfini a pianta ottagonale. A delimitare l’asse d’acqua in cima al giardino è la Fontana del Diluvio o della Pioggia, fatta ad imitazione di una grotta naturale. L’acqua che alimenta le fontane scende da una fonte naturale dei Monti Cimini a forza gravitazionale e la prima fontana che incontra è proprio quella della Pioggia. Il sistema idraulico del giardino fu messo a punto dall’architetto senese Tommaso Ghinucci. A completare l’effetto di simmetrie del terrazzamento sono le Logge delle Muse poste ai lati della stessa fontana da dove si torna indietro per compiere il percorso di visita all’inverso, scendendo. Il percorso iconografico propone da una parte l’usuale simbolismo rinascimentale, dall’altra un’iconografia basata sul programma Post-Tridentino della Chiesa Cattolica, elaborata dal committente della villa, il Card. Giovanni Francesco Gambara, difensore della dottrina cattolica post-tridentina e giudice del Sant’Uffizio.

La Palazzina Gambara (1568-1578, committente il Card. Giovanni Francesco Gambara) conserva dei cicli d’affresco al suo interno realizzati da pittori operanti nella Corte Farnesiana ed Estense (Antonio Tempesta, Raffaellino da Reggio, Giovanni Battista Lombardelli e da quelli legati all’ambiente bresciano (Girolamo Muziano) del committente. La Palazzina Montalto (1611-1613, committente il Card. Alessandro Peretti Montalto) presenta delle decorazioni del Cavalier d’Arpino e scuola (1613-1615), diAgostino Tassi e cerchia (1615). Purtroppo attualmente solo la loggia delle due palazzine sono aperte al pubblico.